ウルトラマニアック

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2003

ウルトラマニアック

★ 3.5 / 5.0コメディラブコメ超自然

放送年	2003年
フォーマット	TVアニメ
話数	26話
原作	漫画
制作	Ashi Productions

秀堂中学校の8年生・立石アユはテニス部員で、学校の女生徒たちに人気のクールな女の子。しかし実は、野球部のカチ君に好かれているため、クールなふりをしている普通の女の子だ。転校生・桜ニナに憧れられている。ニナには実は大きな秘密がある。彼女は魔法界から転校してきた若き魔女なのだ。

作品概要・あらすじ

あらすじ

秀堂中学校に通うテニス部員・立石アユは、憧れの野球部・カチ君を前にクールを装う普通の女の子。そこへ魔法界から転校してきた少女・桜ニナが現れ、アユに懐いてしまう。ニナの魔法は思いどおりにいかないことが多く、その巻き添えを食うアユ。凸凹なふたりの友情を軸に、不器用な恋愛模様がドタバタと展開するラブコメディ。

みどころ・魅力

① 毎回炸裂するドタバタ魔法コメディの爽快感

ニナの魔法は毎度予想外の方向へ暴走し、アユを次々と巻き込んでいく。思いどおりにならない魔法と素直になれない乙女心が絶妙に絡み合い、笑えてちょっと切ない独特のテンポで物語が進む。軽快な展開が続くため、気軽に楽しめる。

② 素直になれない恋心が愛おしいピュアなラブコメ

カチ君への気持ちを隠すためにクールを演じ続けるアユの不器用な恋愛模様が丁寧に描かれる。告白できない焦りや小さな嫉妬など、誰もが共感できるリアルな乙女心の揺れが、思わず応援したくなる展開を生み出している。

③ 少女漫画原作ならではの温かい友情の物語

吉住渉の原作を元に、正反対の性格を持つアユとニナが衝突しながらも絆を深めていく過程が丁寧に描かれる。魔法という非日常の設定の中で描かれる等身大の友情は自然と感情移入でき、作品全体に温かみを与えている。

キャスト・声優一覧

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スタッフ

OP	can/goo「鏡の中」
ED	can/goo「Hitotsu=Unmei Kyoudoutai」

感想・評価

最初に見たとき——第一印象と、見ることになったわけ

Netflixを漁っていて偶然見つけた。2003年のタイトルで、魔法少女ものらしいとわかって「ああ、そういうやつか」と思いながらとりあえず1話を再生した。堀江由衣の声が聞こえてきた瞬間、姿勢を直した。

最初は「昔のラブコメアニメ」という距離感で見ていた。でも序盤のうちに気づく。これは魔法が主役の話じゃない。「クールな女の子」を必死に演じ続けているアユが主役だ。その演技を、魔法使いのニナが無邪気にぶち壊し続ける話だ。2回目を見たとき、アユの表情の変化が全然違って見えた。最初は「感情を隠している」と思っていたキャラが、実は「感情を隠すことに疲れはじめている」と読めた。同じシーンが別の話になる体験だった。

「クールな自分」を演じ続けることの、静かな消耗

立石アユという人物の設定を一行で言うと「クールと思われているが実は普通の女の子」になるのだが、この作品はその「普通」の部分にだいぶ執着している。アユがクールを装っているのは、カチ君に好かれているという状況への応答だ。好意を向けられると、それを真正面から受け取れなくなる。受け取ってしまうと何かが崩れる。だから距離を置く。

ニナの魔法は、そのバリアを物理的に突き破る装置として機能する。魔法のせいで隠したかった感情が出てしまう、隠したかった状況が晒されてしまう。一見コメディの文法だが、その都度アユが「なぜ自分はこんなに必死に隠しているのか」という問いに少しずつ近づいていく。

2003年の作品なので、今の目で見ると演出はシンプルだ。でもそのシンプルさが、キャラクターの感情の動きをかえって素直に見せている。神谷浩史演じる架地哲士のセリフのトーンが、シリーズ後半になるにつれてわずかに変わっていく。最初は「クールな先輩」に向けていたものが、少しずつ「アユ本人」に向き直っているのがわかる。声だけで関係性の変化を追えるのは、この人のキャリアをある程度知っていればわかる話だが、2003年当時からすでにやっていた。

「知らなかった」という感覚が、この作品のテーマそのものかもしれない。アユがずっと知らなかったのは、自分が何を求めているかだ。ニナも、魔法界では「落ちこぼれ」と言われ続けて自分の可能性を知らなかった。知らないまま演じ続けることの消耗と、ある瞬間に「あ、そうか」と気づくときの軽さ。その対比が、この作品の芯にある。

特に刺さったシーン

序盤、ニナの魔法が暴走してアユが取り繕えない状況に追い込まれるシーンが何度かあるのだが、その瞬間の堀江由衣の演技が面白い。「クールな立石アユ」のモードから「素の女の子」のモードに切り替わる瞬間、声のテクスチャーが変わる。低めに抑えていたトーンが、ほんのわずか上に跳ねる。派手ではない。でも確実に別の人間になっている。

2回目以降で気づいたのは、その切り替えが回を追うごとに「切り替えにかかる時間が短くなっていく」ことだ。シリーズの最初のころはバリアが厚いから、素が出るまでにワンクッションある。後半になるとほぼ遅延がなくなる。これが台本の指示なのか演者の解釈なのかはわからないが、キャラクターの成長をセリフではなく声で表現していると読むと、相当精度が高い。

千葉紗子演じる折原マヤの絡みも見逃せない。アユの「クール演技」を一番近くで見ている位置にいるキャラで、その視点から語られる台詞のいくつかがさらっと刺さる。

この作品が刺さる人・合わない人

刺さる人

• 2000年代前半の少女漫画原作アニメに思い入れがある人
• 「好きな人の前でだけ変なキャラになる」という状況に身に覚えがある人
• 堀江由衣・神谷浩史のキャリアを追っていて初期の仕事を掘りたい人
• 魔法少女ものでも戦闘より日常ドタバタの方が好きな人
• 20年前のアニメを「そのままの温度で」見られる人

合わない人

• 作画クオリティや演出の現代基準を求める人
• テンポが速くないと乗れない人（序盤はゆっくり積み上げる）
• 魔法バトル・シリアス展開を期待して入った人
• ラブコメの「すれ違い」描写に苛立ちを感じやすい人

次に見るなら

同じ吉住渉原作で、「好意を素直に受け取れない主人公」の系譜ならマーマレード・ボーイ（1994年）。こちらはもっとドロドロしているが、感情を隠すことへの執着という軸は共通している。ウルトラマニアックより先にこれを見ていた世代には逆輸入として機能する。

魔法使いが日常をかき乱すコメディ路線で、もう少し後の時代なら魔法少女まどか☆マギカより前の空気を求めるならおジャ魔女どれみシリーズがある。ジャンルとしての位置が近い。呪文でなんとかしようとしてうまくいかないという構造も似ている。

「クールを演じている主人公が崩されていく」という縦軸だけを追うなら、電波女と青春男（2011年）が遠い後継として機能する。作風は全然違うが「人前での自分と本来の自分」のギャップを丁寧に描く点で通底している。

配信・視聴情報

『ウルトラマニアック』はNetflixで配信中です。2003年放送の懐かしい魔法ラブコメを、いつでも好きなタイミングで楽しめます。まだ観たことがない方も、当時リアルタイムで楽しんだ方も、ぜひこの機会に視聴してみてください。

よくある質問

まとめ

『ウルトラマニアック』はNetflixで配信中です。2003年放送の懐かしい魔法ラブコメを、いつでも好きなタイミングで楽しめます。まだ観たことがない方も、当時リアルタイムで楽しんだ方も、ぜひこの機会に視聴してみてください。