ゲッターロボ アーク

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2021

ゲッターロボ アーク

★ 3.0 / 5.0アクションメカSF

放送年	2021年
フォーマット	TVアニメ
話数	13話
原作	漫画
制作	Bee Media

世界は侵略者の襲撃により黙示録的な危機に直面している。対抗するため、初代ゲッターロボのパイロット・神隆一は、サオトメ教授の最高傑作に基づいた新型戦闘ユニット「ゲッターアーク」を完成させた。初代ゲッターの相棒・竜馬の息子・拓馬や、半人半獣人のカムイらが、人類の存亡をかけて戦うことになる。

作品概要・あらすじ

あらすじ

謎の侵略者「恐竜帝国」の後継とも呼べる脅威が世界を席巻するなか、かつてのゲッターロボ・パイロット神隆一は、サオトメ博士の遺した設計をもとに新型合体ロボット「ゲッターアーク」を完成させる。龍馬の息子・拓馬、そして人と獣人の血を持つ謎の少年カムイが操縦を担い、人類の存亡をかけた戦いへと身を投じていく。半世紀にわたるゲッターロボの系譜が、ついに最終局面を迎える。

みどころ・魅力

① 永井豪×石川賢が描いた”未完の最終章”がついにアニメ化

原作漫画は作者・石川賢の急逝により未完のまま連載終了。本作はその最終章を映像化したという意味で、ファンにとって悲願の作品だ。原作の荒削りなパワーを損なわず、むしろ増幅したかのような作画とテンポで、伝説の幕引きを正面から描き切っている。

② 「継承」をテーマにした重厚な人間ドラマ

拓馬（龍馬の息子）とカムイ（半獣人）という対照的なふたりの少年が、先代の遺志と己の宿命の間で葛藤する姿が物語の核心を成す。親世代の戦いと犠牲を知るキャラクターたちとの交錯が、単なるロボットアニメを超えた深みをもたらしている。

③ 圧倒的な熱量と昭和ダイナミズムの現代的復活

流麗なCGと手描きの迫力を組み合わせた合体・変形シーンは、昭和スーパーロボットのDNAを受け継ぎながら現代クオリティで再解釈されている。画面全体から溢れ出る「勢い」と「熱量」は、世代を問わず見る者を引きつける強烈な個性だ。

キャスト・声優一覧

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スタッフ

監督	川越淳
キャラクターデザイン	本橋秀之
音楽	寺田志保、栗山善親
美術監督	根岸大輔
音響監督	なかのとおる
OP	JAM Project「Bloodlines〜運命の血統〜」
ED	ジャム プロジェクト「Dragon 2021」
ED	ジャム プロジェクト「STORM 2021」
ED	影山ヒロノブ「HEATS 2021」

感想・評価

最初に見たとき——第一印象と、見ることになったわけ

スーパーロボット系はちゃんと追えていない、というのが正直なところで。マジンガーもグレンラガンも「名前は知ってる、雰囲気も知ってる、でも全部は見てない」という層の人間だ。ゲッターロボもそう。だから『ゲッターロボ アーク』を見たのも、半分は義務感みたいなもので、「2021年にこういうのが出たなら一応」という入り方だった。

ところが1話を見終わったとき、思っていたのと違う感触があった。もっと明るく熱い感じを予想していたら、画面の空気がずいぶん暗い。世界がすでにだいぶ壊れている状態から始まるし、主人公の拓馬が置かれている状況も、スタートラインから重い。「あ、これはそういうやつじゃないんだ」と思い直して、2周目はもう少し身を乗り出して見た。

「ゲッター線」は味方でも敵でもない——進化の圧力に人間が抗う話

この作品を単純な「正義のロボットが悪者を倒す話」として見ると、たぶんどこかで引っかかる。ゲッターロボという作品群を貫いているのは、ゲッター線という概念で、これが厄介だ。ゲッター線は生命の進化を促すエネルギーとして描かれているが、それは人間に都合のいい進化を与えてくれる神様ではない。強い方に、適応できる方に、容赦なく流れていく圧力に近い。

アークでは、その圧力がより露骨に前面に出てくる。人類はまた岐路に立たされていて、爬虫人類や鬼族との戦いは、「どの種がゲッター線に選ばれるか」の代理戦争として機能している。人間が勝つべき必然は、この作品の中にない。見ながら薄く気づくのは、ゲッターロボ自体も、それを駆るパイロットたちも、結局ゲッター線の意志の乗り物なのかもしれないという感覚だ。

竜馬の息子として生まれた拓馬が背負うものは、血筋というよりも「ゲッター線に引き寄せられた業」に近い。親の因縁を引き継ぐ話は腐るほどあるが、この作品のそれは少し違って、むしろ「なぜ引き継がせられるのか」の側に重心がある。石川賢が描きかけたまま逝ってしまった原作を、アニメが補完しようとした試みとして見ると、なおさら「未完であること」自体がテーマに織り込まれている気がしてならない。完成されていないから、ゲッターは進み続ける。そういう読み方が、どこか作品全体に影を落としている。

特に刺さったシーン

中盤、一文字號が戦場に戻ってくるあたりは何度か巻き戻した。櫻井孝宏の声が、「年を取った戦士」の疲弊感を滲ませながら、それでいて芯を失っていない。大声で叫ぶシーンより、静かにセリフを落とす瞬間の方が響くというのは2周目で気づいた部分だ。小野大輔演じるロン・シュヴァイツァ博士は、声の質感として「信用できるかできないかわからない」ラインを絶妙に保っていて、キャラクターの立ち位置と完全に合致している。善悪のはっきりしない役を、明確な技術で曖昧に演じるのは難しいはずで、そこをきちんとやっていた。

内田雄馬の拓馬は、終盤に向けて声の荒さが変わっていくのがわかる。力みが抜けていく感じ、というか。序盤の青くて硬い声と終盤の声を聞き比べると、それだけで成長の話を一本読んだ気になれる。置鮎龍太郎演じるゴルは登場時間こそ短くないが、存在感の圧力が全体を締めている。浅川悠の橘翔は、セリフが少ないシーンでの間の取り方が印象的で、ここで初めて「あ、この人こういう声だったんだ」と再確認した。

この作品が刺さる人・合わない人

刺さる人

• ゲッターロボシリーズを原作込みで追ってきた人（アークの「未完のまま終わる感じ」が、むしろ加点になる）
• ロボットアニメに「テーマ」や「哲学的な問い」を求める人
• 70〜80年代スーパーロボットの文脈を知った上で、その延長として楽しみたい人
• 声優の演技が好きで、静かな芝居の密度に反応できる人

合わない人

• スーパーロボット系の文脈を全く知らない状態で見ると、キャラクターや設定の前提がわかりにくい
• 爽快感・カタルシス重視で見ると、空気の重さが邪魔に感じるかもしれない
• きれいに完結する物語を求めている人（終わり方は「そういう感じ」なので）

次に見るなら

ゲッター線的な「進化と滅亡」の空気が好きなら、天元突破グレンラガンは避けて通れない。あちらは熱量と明るさで突き抜けるタイプだが、「人の意志と宇宙の法則がぶつかる」構図はアークと地続きに感じる部分がある。合わせて見ると、スーパーロボット系が描こうとしてきたものの輪郭がくっきりする。

「未完の原作をアニメが補完する」という形式に興味が出たなら、機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイも一緒に思い出してほしい。戦争と継承の話で、正義の所在が終始ぼやけたまま進む。アークで「誰のための戦いか」という問いを引きずった人には、それなりに刺さるはずだ。

もう少しキャラクター重視で、複数の世代が絡み合う群像劇を見たいなら、コードギアス 反逆のルルーシュが入り口として機能するかもしれない。ロボット要素は薄めに見ても成立する作品なので、スーパーロボット文脈を外れても楽しめる一本として。

配信・視聴情報

『ゲッターロボ アーク』は、dアニメストア・U-NEXT・DMM TVの3サービスで配信されています。いずれも月額サービスで、他のアニメと合わせてまとめて楽しめます。まずは無料トライアル期間を利用して視聴するのがおすすめです。

よくある質問

まとめ

『ゲッターロボ アーク』は、dアニメストア・U-NEXT・DMM TVの3サービスで配信されています。いずれも月額サービスで、他のアニメと合わせてまとめて楽しめます。まずは無料トライアル期間を利用して視聴するのがおすすめです。